Roberto Rossellini esencial

Roberto Rossellini (Roma, 1906 – Roma, 1977) nació en una familia burguesa de Roma. Comenzó a frecuentar el cine a una edad temprana. Cuando su padre murió, Roberto trabajó como técnico de sonido, y por algún tiempo pudo trabajar en varios campos relacionados con la creación de películas, ganando competencia en cada uno. En 1938 rodó su primer cortometraje, Prélude à l'aprés-midi d'un faune,​ después del cual asistió a Goffredo Alessandrini en el rodaje de Luciano Serra pilota, una de las películas italianas de la primera mitad de siglo con más éxito. En 1940 asistió a Francesco De Robertis en Uomini sul Fondo. Su primer largometraje, La Nave Bianca (1941) es la primera de la llamada "Trilogía fascista", junto con Un pilota ritorna (1942) y Uomo dalla Croce (1943). A esta etapa corresponde su amistad y cooperación con Federico Fellini y Aldo Fabrizi.

Cuando el régimen fascista terminó en 1945, solo dos meses después de la liberación Roma, Rossellini ya estaba preparando Roma, ciudad abierta, que él mismo produjo, con ayuda de créditos y préstamos. Con este drama, de éxito inmediato, Rossellini comenzó su "Trilogía neorrealista", que completaron Paisà (1946) y Alemania, año cero (1947). A continuación Rossellini produjo dos largometrajes que hoy se clasifican como cine transicional: El amor (con Anna Magnani) y La máquina matamalvados, mostrando realidad y verdad.

En 1949 Ingrid Bergman después de ver Roma ciudad abierta y Paisà decide escribirle una carta a Rossellini proponiéndole trabajar con él y así comienza una de las más conocidas historias de amor en el mundo del cine. Comenzaron a trabajar juntos un año más tarde en Strómboli (1950), en Europa 51 (1951) y en Te querré siempre (1954), la llamada "Trilogía de Ingrid". Este último filme tiene una gran influencia en Francia, donde es reconocido por Cahiers du Cinéma como uno de los orígenes estilísticos de la Nouvelle vague.

En 1959, fascinado por las posibilidades que ofrecía el nuevo medio, Roberto Rossellini realizó su primer trabajo televisivo, L'India vista da Rossellini, que inauguró una serie de obras para la pequeña pantalla que ocuparían su última etapa creativa y de entre las que destacan La edad del hierro (1965), La toma del poder de Luis XIV (1967), además de estudios biográficos como los dedicados a los filósofos Socrates (1971) y Blaise Pascal (1972).

Fue un maestro reconocido por los críticos de Cahiers du Cinéma a quien algunos llegaron a considerar "el padre de la nueva ola francesa". Martin Scorsese ha reconocido la influencia de Rossellini en su documental Mi viaje a Italia (el título en sí es una versión del Viaggio in Italia (Te querré siempre) de Rossellini). Scorsese señala en su documental que, a diferencia de los directores que a menudo se vuelven más moderados y conservadores estilísticamente a medida que avanzan sus carreras, Rossellini se volvió cada vez menos convencional y experimentaba constantemente con nuevos estilos y desafíos técnicos. 

Alguna de las películas programadas en este ciclo se proyectarán en Civivox Condestable, los sábados, a las siete de la tarde.